盗花贼29

    小刘在电话里愉快地答应一声，好的，你稍等，我马上就过来。
    欧成钧问，你要下南江吗？这一摊子怎么办？下午可能有三桌同学，主角缺席，这戏还怎么唱？
    情意我领，宴席有没有我在场，大家照样喝酒吃肉，南江没有我坐镇，可能要出大乱子。便把情况简单地说了一下。欧成钧自然知道事情的严重性，说，你去吧，南江工业园区可是县委政府的重头戏，矛盾激化，肯定会影响下一步的招商引资工作。
    车进了宾馆大院，韩江林和欧成钧握手言别，说，理解万岁，在同学面前，替我感谢一声，说大家的心意我领了。
    被领导托附事情当然是高兴事，欧成钧愉快地答应，一直把韩江林送上了车。
    兰晓诗，你这个……
    韩江林本想骂出婊子这个词，心底产生一种本能的拒绝，排斥自己用婊子这个邪恶的词咒骂晓诗。在他心中，晓诗曾经是一株开放在圣洁土地上的美丽鲜花。
    书店把他订购的描写国外留学生活的书寄到南江，韩江林被书中现实的描写所震惊，起到兰晓诗和外国男同学亲密的样子，联想到书中描写的肮脏生活，他捶胸顿足，后悔把兰晓诗送出国，送进了一个罪恶的火坑，他一把把书撕烂，愤怒地丢进垃圾桶。狭小的房间让他感觉气闷，他冲出房门，踏着小镇深浓的夜色一路前行，山里深凉的秋风使他的身子一阵阵地哆嗦，他不由得抱紧了双臂。
    韩江林像一只迷失了方向、找不到回家的路的小狗，在古镇的大街小巷间游患。偶尔，他会站在一扇透出温暖灯光的窗前，感受自己丧家的凄凉，想象着他人的温暖。家总是被事业牺牲的对象，志士们说，天下未定，何以为家？如今天下太平，自己和兰晓诗，居然会因为事业，放弃温暖而幸福的家，天各一方，这又是为何？
    夜深人静，贴在小镇人家窗前的灯光依次熄灭，闪烁着温暖的窗花一朵一朵地在他心中凋零，飘落进黑暗的深处。韩江林欲哭无泪，沿着深邃的巷道向镇外走去。
    穿透斑驳的树影仰望星空，零落的星星因为凄凉而无眠。黝黑的的吴氏家祠里传来二胡声，曲调欢快热烈。原来是音乐系的学生在用二胡拉《火车开进苗家寨》。
    音乐似乎在韩江林阴暗的心灵里打开了一扇天窗，他悄悄地走进吴氏家祠，原来，音乐系的学生实习临近结束，学生们正在排演作品，为汇报演出做准备。欢乐的音乐是老师为学生演奏的，在给学生做示范，讲解民族化音乐的特征。
    韩江林站在巨大的廊柱背后，听老师讲解六、七十年代音乐的典型特征——快乐的表达载体。韩江林心想，搞音乐的人真是了不起，一下子就抓住了问题的实质。欢乐确实是苗族歌舞的典型特征。欢乐是民族节日的核心。
    长发披肩，很有诗人气质的老师背对韩江林，说话的语速很快：《火车开进苗家寨》这首歌曲所采取的曲调具有民族化、通俗化、大众化的风格，表现了苗乡人民取得建设新成就的欢悦。这样的音乐更适宜于在人山人海的广场表演。如果说六、七十年代的音乐是一种大众化的情绪表达，进入八十年代，音乐则更主要倾向于个人的抒情，如《我的中国心》、《我是一匹北方的狼》、《水手》、《黄土高坡》，这些音乐则倾向于个人主义的表达，这是一种群体无意识的心声。因为在进行了一个相当时候的隐藏乃至于抹杀个性的生活以后，个人主义的倾向无法忍受先前的单调、统一，转而寻求表达鲜明个性的方式，表达个性的抒情音乐因而逐渐一统天下。现在，个性的抒情到达一个极端，群体性的无意识必然寻求一种回归，回归到集体的声音。因此，我们为南江民族风情节创作的歌曲要达到两个结合，一个是是把大众化的抒情与个性的表达相结合，一个是把民族的欢乐元素与流行音乐的时尚元素相结合。下面请张刚同学用电子琴演奏他创作的《蝴蝶》。
    张刚演奏电子音乐前，简单地介绍了一下音乐《蝴蝶》的创作感言，蝴蝶的创作启示来源于苗族古歌蝴蝶妈妈，我原来以为只有文字记录历史的汉族历史深厚，没有想到，以口头记录历史的少数民族，历史文化同样深厚，蝴蝶妈妈养儿育女的献身精神，使得灾难深重的苗族源远流长，蝴化而生的儿女远走四化，真实地表现在苗族的生存状态。