第两百五十二章 叫好不卖座

    一部优秀的电影，往往需要兼顾两个方面，即电影本身的艺术性与商业性。
    但在本质上，这两点因素是相违背的——比如从出发点来看，艺术性是作者自我的一种表达，商业性是取悦观众的表现。
    而能让两者相互配合、相辅相成的电影，无疑就是电影史上的佳作，比如黑泽明的《七武士》，就是其中的代表之一。
    但秋原悠人现在看的这部名叫《活下去的五个故事》的电影（根据Zoo系列改编），却是艺术性有余，商业性不足。
    这部影片从头到尾，分别讲了Zoo系列《动物园》、《小饰和洋子》、《Sofar》、《七个房间》、《向阳之诗》这五个故事。
    但与自己“抄”来的乙一原著不同，进行了非常大程度的“魔改”。
    比如《动物园》，讲的是杀人犯杀死了女友却坚持杀人凶手是别人，从而进行日复一日地循环的故事。
    但在这个电影版本里，却加入了大量杀人犯的内心独白以及对女友身体的迷恋等H内容，尺度大的令人叹为观止。
    又比如《向阳之诗》这个单纯讲机器女孩发现生命美好的故事。
    反而加入了大量对“末世死亡”的回忆内容，通过“死亡”与“新生”的对比来凸显生命的价值。
    至于《小饰和洋子》、《Sofar》、《七个房间》，或多或少也都改了一些地方。
    秋原悠人在琢磨后，发现这些改编的地方也有一些好处，即加深了这些故事的立意和深度。
    但坏处也不是没有的，就是这部电影的违禁元素过多。
    这不是一件好事，因为日本电影分级制度，所以所有电影需要经过日本映画伦理委员会的评级审查。
    而这部魔改版的电影，肯定会因为违禁元素过多被打成R-18。
    这样的话，18岁以下观众就被排除了。
    但对于追求暴力与H情节的观众来讲，里面用“意识流”手法刻绘的大量的内心独白，又非常地“无趣”。
    在看到结尾的时候，秋原悠人已经可以看出，这部电影的票房究竟会怎么样了。
    在一百多分钟的影片放映结束后，放映厅的灯光亮了起来，导演走上台鞠躬感谢，台下的众多观众发出了掌声——但在秋原看来，礼貌客套的成分更多一点。
    试映会不是首映会，所以结束之后并没有答谢会宴。
    不过秋原悠人作为原著的作者，也作为场上社会地位最高的人，被剧组成员给热情招待了。
    作为导演的西谷唯斗走了上来，用客气的语气说道：“秋原老师，您觉得这部电影怎么样。”
    他心里有点忐忑，毕竟因为之前的一系列变故，他在中途替换了原来的导演人选，在业内没什么名气。
    而且电影的剧本本身，与原著也发生了非常大的变化。
    如果秋原悠人在公开渠道表示不认可的话，估计这部电影后面就更加“命运多舛”了。
    秋原悠人微笑道：“我认为这部电影会让很多影评人称赞。”
    他虽然不看好这部电影的票房，但也不得不承认，这部电影在艺术性上非常有代表性。
    对于这样的艺术电影，还是有很多影评人喜欢过来“凑热闹的”。
    在听到秋原悠人的夸奖后，西谷唯斗心里“松了一口气”，然后问道：“秋原老师，那电影的海报上，能着重突出您的名字吗？”
    秋原悠人权衡了一番，还是答应了这个请求。
    不管怎么样来讲，这并不是算是一部烂片，所以也不用担心对自己名声有影响。
    而且把原著作者加在海报上，也是电影宣传的惯例做法，比如东野圭吾的系列影视化作品，都会加上他的名字。
    自己虽然对一些旧有的惯例不满，但对于这一点倒是没有多大的反对意见。
    两人又聊了一会儿，然后秋原悠人被介绍了这部电影的演员——因为是五个故事组成的电影，所以没有所谓的绝对主演。
    在交完名片后，秋原悠人婉拒了聚餐的邀请，和佐竹真纪两人一起离开了。
    在回程的车上，他不由叹了一口气。
    如果票房不能大卖的话，自己想要参与其他作品票房分成的想法无疑只能落空。
    到了那时，自己应该怎么做呢？
    ……
    时间过得很快，在试映会结束后，这部叫做《活下去的五个故事》的电影，便开始了宣传。
    不过这部电影本身的制作成本就很低，所以宣传预算也并不多，只有2000多万円，还不如秋原悠人打官司花的费用高。
    但剧组方面却很聪明，通过海报和软文，着重利用了起了原著作者“秋原悠人”的名声。
    在这个策略下，许多影评人和评论家，也开始颇有兴趣地关注了起来，并在报纸、电视和广播等渠道发声。
    也因为这些曝光，这部算是“小众”的电影，在首映的第一周就拿下了140多块银幕，并获得了8000万円左右的票房。
    但好景不长，随着越来越多的观众表示“看不懂”或者“看得累”，大量的相关评论开始在网络上蔓延，并影响了一批还没看的观众。
    甚至一些有《ZOO》系列的忠实读者，认为这部片根本不是他们想要的。
    总之，因为上座率的降低，院线也纷纷减少了排片，使得这部电影在第二周的票房开始了滑铁卢式下跌。
    到了第四周下映的时候，累计票房堪堪达到了3亿円。
    在扣去税费、院线以及演员费用扥等后，只能说让电影公司保住了本钱，并小挣了一笔辛苦费。
    与许多观众的表现截然相反，一些影评人纷纷给与了好评。
    因为与商业性想比，这部电影本身的艺术性更加突出，并着重刻画了死亡、生命、绝境等“逼格满满”的元素。
    甚至有影评人认为，这部电影的立意，比起原著来更加高。
    虽然口碑不错，但电影的票房一般却是不争的事实，这也带来了一定的负面影响，让秋原悠人在《嫌疑人X》的谈判上遇到了一些问题。
    “秋原老师，这是我们东英映画开具的新条件，请您过目一下。”
    在安久书店的办公会议室，东英映画的那名负责人笑着递过了企划案。
    而秋原悠人在看完全部内容后，眉头皱了起来。
    与之前那份企划案相比，这次不但开出了更低的签字费、甚至连电影本身的预算都打算缩减。
    在沉默了许久后，他直视对方，用冷冰冰的声音回应道。
    “抱歉，关于版权的授权工作，我不认可贵方的诚意！”
    就这样的条件，他宁愿版权烂在自己手里，也不会交给对方！
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